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  • Efectos secundarios de fármacos para el Parkinson habrían destrozado la vida de una familia en Reino Unido

    Efectos secundarios de fármacos para el Parkinson habrían destrozado la vida de una familia en Reino Unido

    Efectos secundarios de fármacos para el Parkinson habrían destrozado la vida de una familia en Reino Unido
    **Efectos secundarios de fármacos para el Parkinson habrían destrozado la vida de una familia en Reino Unido**

    Un tratamiento farmacológico destinado a mejorar la calidad de vida de las personas con enfermedad de Parkinson terminó, presuntamente, por arrasar la estabilidad económica y emocional de una familia en el Reino Unido. Así lo recoge un reportaje de BBC World, que da voz a una mujer cuya historia ha reavivado el debate sobre los efectos secundarios más controvertidos de ciertos medicamentos utilizados contra esta enfermedad neurodegenerativa.

    Según el testimonio de la esposa, su marido —diagnosticado con Parkinson— habría robado o desviado alrededor de 600.000 libras esterlinas, una suma que, de acuerdo con su relato, se destinó en parte a gastos compulsivos relacionados con sexo y la compra de antigüedades. Ella sostiene que estos comportamientos no formaban parte de la personalidad previa de su pareja y que surgieron de forma progresiva tras el inicio del tratamiento con un fármaco ampliamente recetado para el Parkinson.

    La historia, recogida por la cadena británica, no es un caso aislado, sino que se inserta en un patrón de denuncias sobre los llamados “trastornos del control de los impulsos” asociados a determinados medicamentos dopaminérgicos. Estos fármacos, diseñados para compensar la falta de dopamina en el cerebro —un sello distintivo del Parkinson—, han sido vinculados en diversos estudios y reportes clínicos con comportamientos como ludopatía, hipersexualidad, compras compulsivas o atracones de comida.

    ### Un giro drástico en la conducta

    De acuerdo con el relato de la mujer, su esposo comenzó a mostrar cambios sutiles en su comportamiento poco después de ajustar la medicación. Con el tiempo, esos cambios se habrían transformado en una espiral de conductas compulsivas que la familia no supo identificar como un posible efecto adverso del tratamiento.

    La BBC detalla que parte del dinero desaparecido se habría destinado a servicios sexuales y a la adquisición de objetos de alto valor, especialmente antigüedades, sin que existiera un patrón previo de consumo de ese tipo. La esposa describe un proceso en el que el marido se mostraba cada vez más secreto, evasivo y obsesionado con determinadas actividades, al punto de poner en riesgo el patrimonio familiar.

    El desenlace fue devastador: la confianza en la relación quedó profundamente dañada, la estabilidad económica de la familia se vio comprometida y el entorno cercano se enfrentó a un doble duelo: por un lado, el avance de una enfermedad crónica; por otro, el impacto de conductas que percibían como incomprensibles y moralmente reprobables, pero que ahora vinculan directamente con la medicación.

    ### Medicamentos eficaces, pero con riesgos subestimados

    La enfermedad de Parkinson afecta a millones de personas en todo el mundo y se caracteriza por temblores, rigidez muscular, lentitud de movimientos y problemas de equilibrio, entre otros síntomas. Para aliviar estos efectos, se utilizan distintos tipos de fármacos, entre ellos los agonistas dopaminérgicos, que imitan la acción de la dopamina en el cerebro.

    Es precisamente este grupo de medicamentos el que ha sido asociado con un incremento de conductas impulsivas en un porcentaje de pacientes. Estudios clínicos y revisiones científicas han señalado que entre un 10 % y un 20 % de las personas tratadas con ciertos agonistas dopaminérgicos podrían desarrollar algún tipo de trastorno del control de los impulsos, aunque las cifras varían según la muestra y el diseño de los estudios.

    BBC World subraya que el medicamento involucrado en el caso es de uso extendido en el tratamiento del Parkinson en el Reino Unido y otros países, y que sus beneficios en el control de los síntomas motores están ampliamente documentados. Sin embargo, el reportaje plantea que los riesgos de efectos adversos psiquiátricos y conductuales no siempre se comunican con la misma claridad a los pacientes y sus familias, o bien se minimizan frente a la necesidad urgente de aliviar los síntomas físicos.

    ### Efectos que pueden pasar desapercibidos

    Una de las cuestiones más sensibles que emerge del caso es la dificultad para detectar a tiempo estos efectos secundarios. En muchos casos, el paciente no asocia sus impulsos con la medicación, y la familia interpreta los cambios de conducta como problemas de carácter, estrés o incluso infidelidad deliberada, sin sospechar un origen farmacológico.

    El informe de la BBC recoge testimonios que apuntan a un patrón común: el comportamiento compulsivo se instala de manera gradual, puede intensificarse con los ajustes de dosis y, con frecuencia, solo se reconoce como efecto adverso cuando el daño económico, social o emocional ya es muy significativo. En el caso de esta familia, el descubrimiento de la magnitud del problema se produjo cuando las pérdidas financieras eran ya irreversibles y las relaciones personales estaban profundamente deterioradas.

    Expertos citados por medios británicos han insistido en que estos efectos no significan que el medicamento sea “malo” en sí mismo, sino que su uso exige una vigilancia muy estrecha, especialmente en las primeras fases del tratamiento o tras cualquier cambio de dosis. La clave, señalan, está en la información y en la detección temprana: si se identifican a tiempo los síntomas de impulsividad, es posible ajustar o cambiar el tratamiento y reducir el riesgo de consecuencias graves.

    ### Un debate sobre advertencias y supervisión

    El caso difundido por BBC World ha reabierto el debate en el Reino Unido sobre la forma en que se informa a los pacientes y sus familias acerca de estos riesgos. Asociaciones de pacientes, abogados especializados en negligencias médicas y algunos profesionales de la salud llevan años reclamando advertencias más visibles y detalladas, tanto en los prospectos como en las consultas médicas.

    Los críticos sostienen que, en la práctica, la advertencia sobre trastornos del control de los impulsos suele quedar relegada a una mención técnica entre numerosos efectos secundarios, sin que se subraye con suficiente énfasis la magnitud del impacto potencial: ruina económica, destrucción de relaciones de pareja, conflictos legales e incluso problemas penales, como los que se derivan de robos o fraudes para financiar conductas compulsivas.

    Además, se plantea la necesidad de protocolos más estrictos de seguimiento: citas regulares en las que se pregunte explícitamente por cambios en la conducta, cuestionarios específicos para detectar impulsividad, y la inclusión sistemática de la familia o cuidadores en la evaluación, dado que muchas veces son ellos quienes primero perciben las alteraciones.

    ### El papel de las familias y la responsabilidad del sistema

    El testimonio de la mujer que denunció el caso a la BBC pone de relieve la vulnerabilidad de las familias ante este tipo de situaciones. Sin una información clara, quienes conviven con el paciente pueden interpretar los cambios como traición, vicio o descontrol voluntario, lo que agrava el sufrimiento y dificulta la búsqueda de ayuda médica.

    La historia también abre interrogantes sobre la responsabilidad de los distintos actores del sistema sanitario: desde los médicos prescriptores y los equipos de neurología, hasta los reguladores de medicamentos y las farmacéuticas. ¿Se está informando de manera suficiente? ¿Se están recogiendo y analizando todos los casos? ¿Existen mecanismos de compensación o apoyo para las familias afectadas?

    En el Reino Unido, algunos pacientes y parientes han iniciado acciones legales alegando que no fueron advertidos adecuadamente de estos riesgos y que, de haberlo sabido, habrían optado por otro tratamiento o habrían exigido una supervisión más estrecha. Paralelamente, organizaciones de Parkinson y grupos de apoyo han pedido reforzar la educación sobre efectos secundarios en las consultas y en los materiales informativos.

    ### Una tensión difícil: calidad de vida vs. riesgos ocultos

    El caso expuesto por BBC World refleja una tensión de fondo en el tratamiento del Parkinson: la necesidad de ofrecer terapias que permitan a los pacientes conservar su autonomía y aliviar síntomas incapacitantes, frente al peligro de efectos secundarios que pueden arrasar otros aspectos de la vida.

    Para muchos especialistas, la solución no pasa por demonizar estos fármacos, sino por un enfoque más equilibrado y transparente: explicar con claridad los beneficios y los riesgos, implicar a las familias en la vigilancia, y reaccionar con rapidez ante cualquier señal de alarma. En un contexto de enfermedad crónica y progresiva, la información completa y el seguimiento continuo se convierten en herramientas esenciales para evitar que un tratamiento destinado a mejorar la vida termine, como en este caso, asociado a su destrucción.

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  • Steven Spielberg dona 25.000 dólares a la colecta de 2 millones en GoFundMe vinculada a James Van Der Beek

    Steven Spielberg dona 25.000 dólares a la colecta de 2 millones en GoFundMe vinculada a James Van Der Beek

    Steven Spielberg dona 25.000 dólares a la colecta de 2 millones en GoFundMe vinculada a James Van Der Beek
    Steven Spielberg dona 25.000 dólares a la colecta de 2 millones en GoFundMe vinculada a James Van Der Beek

    Steven Spielberg ha realizado una donación de 25.000 dólares a una campaña de recaudación de fondos en la plataforma GoFundMe, asociada al actor James Van Der Beek y relacionada con la familia de una estrella fallecida de la serie televisiva ‘Dawson’s Creek’, según informó la división de Estados Unidos y Canadá de la BBC. La colecta tiene como meta alcanzar los 2 millones de dólares, una cifra que el medio británico describe como un gran “fondo común” o “collection pot” destinado a apoyar a los allegados de la intérprete.

    Aunque el fragmento de BBC US/Canada consultado no especifica el propósito exacto de la recaudación ni el desglose de cómo se utilizarán los fondos, sí subraya dos elementos clave: la significativa contribución de Spielberg y el agradecimiento público expresado por la familia de la fallecida hacia todos los donantes, tanto famosos como anónimos.

    ### Un gesto de alto perfil en una campaña en marcha

    La donación de Spielberg, uno de los directores y productores más influyentes de Hollywood, otorga una visibilidad especial a la campaña. En el ecosistema de GoFundMe, donde conviven miles de iniciativas de distinta escala, el respaldo de una figura de este calibre suele tener un doble efecto: por un lado, aporta una suma relevante en términos absolutos; por otro, legitima y amplifica la causa, animando a nuevas contribuciones y atrayendo la atención de los medios.

    La cifra de 25.000 dólares, aunque modesta en comparación con el objetivo total de 2 millones, se sitúa en el rango alto de las donaciones individuales habituales en este tipo de campañas públicas, donde la mayoría de aportes suelen oscilar entre los 10 y los 200 dólares. En muchas colectas, la aparición de uno o varios donantes de alto perfil sirve como detonante para acelerar el ritmo de recaudación y puede marcar un antes y un después en la visibilidad de la iniciativa.

    ### Vínculos con ‘Dawson’s Creek’ y la comunidad televisiva

    La campaña está vinculada a la familia de una estrella fallecida de ‘Dawson’s Creek’, la serie juvenil que se emitió entre 1998 y 2003 y que se convirtió en un fenómeno cultural de finales de los años noventa. Protagonizada por James Van Der Beek en el papel de Dawson Leery, la ficción marcó a una generación y lanzó al estrellato a varios de sus actores.

    BBC US/Canada no especifica en el fragmento consultado el nombre de la intérprete fallecida ni las circunstancias de su muerte, un dato que limita la posibilidad de contextualizar de manera más precisa la situación personal y económica de la familia. Tampoco se detalla si el propio Spielberg tenía un vínculo directo con la actriz o con la producción de la serie, más allá de su larga trayectoria en la industria y su conocida afinidad con proyectos centrados en la juventud y el paso a la adultez, un terreno temático en el que ‘Dawson’s Creek’ dejó una huella reconocible.

    James Van Der Beek, por su parte, aparece como figura central en la difusión de la campaña. Aunque el fragmento de la BBC no profundiza en su grado de implicación, la mención expresa a que la colecta está “vinculada” al actor sugiere, al menos, un apoyo público: bien a través de su participación directa en la organización del fondo, bien mediante su promoción en redes sociales o en declaraciones a los medios. En el ecosistema actual de celebridades, el uso de la propia imagen y notoriedad para amplificar causas personales o colectivas se ha convertido en una herramienta habitual, especialmente cuando se trata de compañeros de profesión o de proyectos que marcaron una etapa relevante en la carrera del actor.

    ### El papel de las plataformas de micromecenazgo

    La utilización de GoFundMe para apoyar a la familia de una figura televisiva subraya una tendencia consolidada: el micromecenazgo se ha convertido en un recurso recurrente no solo para personas anónimas, sino también para entornos vinculados al mundo del espectáculo. En los últimos años, se han multiplicado las campañas destinadas a sufragar gastos médicos, apoyar a familiares tras muertes inesperadas o cubrir necesidades financieras derivadas de situaciones de emergencia, incluso cuando se trata de personas conocidas.

    Este fenómeno plantea varias cuestiones de fondo. Por un lado, evidencia el impacto económico que pueden tener enfermedades graves, fallecimientos repentinos o crisis personales, incluso en un sector percibido a menudo como económicamente privilegiado. Por otro, refleja la disposición del público a participar de forma directa en el apoyo a figuras con las que han establecido un vínculo emocional a través de la pantalla, aunque nunca hayan tenido contacto personal con ellas.

    La meta de 2 millones de dólares sitúa esta campaña en el tramo alto de las colectas personales o familiares. Sin información detallada sobre el destino de los fondos, es difícil evaluar si la cifra responde a gastos médicos acumulados, a la intención de garantizar estabilidad económica a hijos u otros dependientes, o a otro tipo de necesidades. En cualquier caso, la magnitud del objetivo sugiere que la familia —y quienes impulsan la iniciativa— contemplan un horizonte de apoyo a medio o largo plazo.

    ### El peso simbólico de la donación de Spielberg

    En términos simbólicos, la participación de Steven Spielberg tiene varias lecturas. Más allá de la suma concreta, su nombre aporta un respaldo moral y mediático a la campaña. Spielberg no solo es uno de los cineastas más reconocidos del mundo; también es un donante habitual en causas benéficas, a menudo a través de fundaciones como la Righteous Persons Foundation o la Fundación Shoah, centradas en la memoria del Holocausto y en proyectos educativos y culturales.

    En este caso, su gesto se inscribe en un terreno distinto: el apoyo directo a una familia en duelo y en aparente necesidad económica. Esta dimensión más íntima y personal encaja con otra faceta de la filantropía en Hollywood, menos institucional y más ligada a redes de afecto, amistad o respeto profesional. Aunque no se haya hecho público el motivo concreto de su implicación, su contribución puede interpretarse como una muestra de solidaridad dentro de la comunidad del entretenimiento, donde las carreras, por exitosas que sean, no siempre se traducen en estabilidad financiera duradera para todos sus integrantes.

    ### Agradecimiento de la familia y discreción sobre los detalles

    La familia de la fallecida ha expresado su agradecimiento a todas las personas que han contribuido al fondo, con mención específica —según recoge la BBC— a las donaciones de alto perfil como la de Spielberg. Este agradecimiento público cumple una doble función: reconoce el apoyo recibido y refuerza la confianza de posibles futuros donantes, al mostrar que las aportaciones, grandes o pequeñas, son valoradas y tienen un impacto real.

    Al mismo tiempo, la ausencia de detalles sobre el uso específico de los fondos y sobre la situación personal de la familia indica una voluntad de mantener cierto grado de privacidad. En un contexto en el que las plataformas de micromecenazgo suelen exigir un nivel elevado de exposición —relatos personales, diagnósticos médicos, fotografías— para generar empatía y credibilidad, la combinación de discreción y respaldo de celebridades puede funcionar como un sustituto parcial de esa sobreexposición.

    ### Un caso que refleja dinámicas más amplias

    La donación de Spielberg y la campaña vinculada a James Van Der Beek se inscriben en un panorama más amplio donde confluyen varios elementos: la precariedad que puede afectar incluso a figuras del mundo del espectáculo, el papel de las audiencias como comunidad de apoyo más allá del consumo de contenidos, y la creciente normalización del micromecenazgo como herramienta para afrontar crisis personales.

    Aunque faltan datos clave —como el detalle del destino de los fondos o la identidad concreta de la actriz fallecida en el fragmento analizado—, el caso ilustra cómo, en la era de las redes sociales y las plataformas digitales, la línea entre la solidaridad privada y la campaña pública se vuelve cada vez más difusa. La presencia de nombres como Spielberg y Van Der Beek en este tipo de iniciativas contribuye a visibilizar esa realidad y plantea, al mismo tiempo, interrogantes sobre el papel del público en la protección social de figuras que, pese a su fama, no siempre cuentan con redes de seguridad suficientes cuando se enfrentan a tragedias personales.

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  • La diseñadora de Hello Kitty deja su cargo tras 46 años al frente del personaje

    La diseñadora de Hello Kitty deja su cargo tras 46 años al frente del personaje

    La diseñadora de Hello Kitty deja su cargo tras 46 años al frente del personaje
    La diseñadora de Hello Kitty deja su cargo tras 46 años al frente del personaje

    Yuko Yamaguchi, una de las figuras creativas más influyentes de la cultura pop japonesa contemporánea, dejará su rol como diseñadora principal de Hello Kitty tras 46 años vinculada al personaje, según informó BBC World. Su salida marca el fin de una era para Sanrio, la compañía creadora de la famosa figura, y abre interrogantes sobre el futuro creativo de una de las marcas más reconocibles del planeta.

    Hello Kitty, concebida en la década de 1970, es hoy mucho más que un personaje de diseño: es un emblema global de la cultura kawaii —el estilo estético japonés asociado a lo tierno y adorable— y un símbolo de la expansión del “soft power” cultural de Japón. En ese proceso de transformación, el rol de Yamaguchi fue decisivo.

    ### De ilustradora a guardiana del ícono

    Aunque Hello Kitty fue creada originalmente en 1974 por la diseñadora Yuko Shimizu, Yuko Yamaguchi se incorporó poco después a Sanrio y asumió, con el tiempo, el liderazgo creativo del personaje. Desde finales de los años setenta, Yamaguchi se convirtió en la principal responsable de definir la apariencia, el estilo y las múltiples reinterpretaciones de la gata sin boca que conquistó mercados en Asia, América y Europa.

    Durante más de cuatro décadas, Yamaguchi no solo diseñó productos, sino que supervisó la evolución estética y conceptual de Hello Kitty. Bajo su dirección, el personaje pasó de ser una simple figura estampada en monederos y artículos de papelería a encarnar una marca transversal: ropa, accesorios, electrodomésticos, colaboraciones con firmas de lujo, parques temáticos, series animadas, cafés temáticos y hasta aviones decorados con su imagen.

    BBC World subraya que, en este recorrido, Yamaguchi actuó como una especie de “guardiana” del personaje, asegurando que cada adaptación mantuviera la esencia de Hello Kitty: simplicidad de líneas, expresión neutra, paleta de colores suaves y una versatilidad que permitía su integración en contextos muy diversos, desde productos infantiles hasta propuestas orientadas a adultos.

    ### Un ícono mundial de la cultura kawaii

    El trabajo de Yamaguchi se desarrolló en paralelo a la consolidación de la cultura kawaii como uno de los pilares de la identidad cultural contemporánea de Japón. Hello Kitty se convirtió en la punta de lanza de esta estética, que combina ternura, minimalismo y una cierta ambigüedad emocional.

    A diferencia de otros personajes animados con historias muy definidas, Hello Kitty se caracteriza por su biografía flexible y su expresión deliberadamente neutra. Sanrio ha explicado en diversas ocasiones que la ausencia de boca permite al personaje “reflejar” el estado de ánimo de quien la mira: puede parecer alegre, triste o serena, según la percepción del espectador. Esta decisión de diseño —mantenida y potenciada bajo la supervisión de Yamaguchi— fue clave para que el personaje resultara universalmente adaptable.

    En las décadas de 1980 y 1990, Hello Kitty se expandió más allá del público infantil y comenzó a ser adoptada por adolescentes y adultos, especialmente mujeres, como un símbolo de identidad estética y afectiva. Yamaguchi impulsó líneas de productos más sofisticadas, colaboraciones con diseñadores de moda y versiones del personaje pensadas para un público que había crecido con la marca, pero no quería abandonarla.

    ### La expansión global y la construcción de una marca

    Bajo la dirección creativa de Yamaguchi, Hello Kitty se transformó en una marca global con presencia en más de 130 países. La estrategia de Sanrio, respaldada por la visión de la diseñadora, se basó en la diversificación extrema: desde pequeños accesorios hasta acuerdos de licencia con grandes corporaciones internacionales.

    Esta expansión se reflejó en colaboraciones con aerolíneas, cadenas de comida rápida, marcas de cosmética y diseñadores de alta costura. En algunos mercados, Hello Kitty se integró en productos considerados de lujo, mientras que en otros mantuvo su imagen accesible y cotidiana. La flexibilidad visual y conceptual que Yamaguchi imprimió al personaje fue fundamental para que pudiera habitar simultáneamente esos dos mundos.

    La presencia de Hello Kitty también se consolidó en la industria del entretenimiento. Parques temáticos como Sanrio Puroland, en las afueras de Tokio, se convirtieron en destinos turísticos para visitantes de todo el mundo. La figura creada por Sanrio y moldeada durante décadas por Yamaguchi se erigió así en uno de los rostros más visibles de la proyección cultural japonesa, junto a otros íconos como Pikachu o Doraemon.

    ### Un cambio de ciclo en Sanrio

    La información difundida por BBC World no detalla las razones específicas de la salida de Yamaguchi ni el plan de sucesión dentro del equipo creativo de Sanrio. Tampoco se ha precisado si la diseñadora mantendrá algún tipo de vínculo consultivo con la empresa o si se trata de una retirada definitiva de sus funciones.

    Sin embargo, su decisión de dejar el cargo tras 46 años sugiere un cambio de ciclo en la gestión creativa de Hello Kitty. En un contexto en el que la industria del entretenimiento y el consumo masivo atraviesa transformaciones profundas —marcadas por la digitalización, las redes sociales y la irrupción de nuevas audiencias y sensibilidades—, la salida de una figura histórica como Yamaguchi podría abrir espacio a nuevas interpretaciones del personaje.

    Analistas del sector del licensing y la mercadotecnia de personajes señalan que Sanrio enfrenta el desafío de mantener la relevancia de Hello Kitty entre las generaciones más jóvenes, acostumbradas a contenidos digitales de alta rotación y a universos narrativos complejos, como los de los videojuegos y las franquicias cinematográficas. En ese contexto, la compañía podría optar por un giro hacia una mayor presencia en plataformas digitales, nuevas series animadas o colaboraciones con creadores de contenido y marcas emergentes.

    ### Un legado difícil de igualar

    Más allá de las estrategias futuras, la salida de Yamaguchi marca el cierre de una etapa fundacional. Su trabajo contribuyó a que Hello Kitty no solo sobreviviera a las modas, sino que se adaptara a ellas sin perder su identidad. Pocas marcas de personajes han logrado sostener durante casi cinco décadas un nivel de reconocimiento y vigencia comparable.

    El legado de Yamaguchi puede medirse en varios planos: en la consolidación de Hello Kitty como un ícono global; en la popularización internacional de la estética kawaii; y en la demostración de que un personaje aparentemente simple puede convertirse en un vehículo complejo de significados culturales, comerciales y emocionales.

    Aunque no se han ofrecido detalles sobre sus proyectos personales tras dejar Sanrio, su nombre queda asociado de forma inseparable a la historia de Hello Kitty y, por extensión, a una parte significativa de la cultura pop japonesa de finales del siglo XX y comienzos del XXI.

    ### Un futuro abierto para Hello Kitty

    Por ahora, Sanrio no ha anunciado cambios visibles en el diseño o la orientación de la marca. La empresa suele manejar las transiciones de forma gradual, evitando movimientos bruscos que puedan alterar la percepción del personaje entre sus seguidores más fieles.

    No obstante, la retirada de Yamaguchi podría traducirse, en el mediano plazo, en una actualización del universo visual y narrativo de Hello Kitty, posiblemente con mayor énfasis en formatos digitales, experiencias inmersivas y colaboraciones que conecten con nuevas generaciones de consumidores.

    Mientras tanto, el anuncio difundido por BBC World es leído por muchos como el final de una era: la de la diseñadora que, durante casi medio siglo, estuvo al frente de la construcción silenciosa pero persistente de uno de los personajes más reconocibles del mundo. Un personaje que, sin decir una sola palabra, ha logrado instalarse en la memoria colectiva de varias generaciones.

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